“吃相”不是《孤注一掷》的缺点

产业知识被观众“工具化”

文/ 庞宏波

(资料图)

观众的“越位”越来越失控。

今年，整个影戏市场观众的“越位”是很显著的趋势。春节档吵的不是番位巨细不是票房崎岖而是偷票房。暑期档聊的不是逆跌不是爆款照样偷票房，《孤注一掷》上映彻底到达了一个热潮。

现在的观众不再愿意只是守候产业“投喂”，对于喜欢的影片观众甘当“自来水”，但这种水不仅仅是流向“票房池”，教影戏营销、监视影戏票房甚至“实时”应对竞品。影戏简直迎来了“流量”，但若是大档期耐久在一个不康健的生态里畸形生长，从久远的角度来看是否对整个产业是一个隐患呢？

当《孤注一掷》点映都可以被说成“不讲片德”、当豆瓣看过人数都可以拿来对比是否偷票房、当影戏评价里大量存在“看影戏不如看抖音”、当观众最先二元对立将部门高票房影戏对应低条理观众，这种风向就有了异常危险的趋势。

尊重观众，是由于在任何时刻观众都值得看到更高质量的影戏。然则当尊重观众酿成了“溺爱”观众，任由观众撕排片、撕偷票房，那么可能泛起的结果现实上照样整个产业买单。

1

—“不讲片德”—

“偷票房”不应该被部门观众工具化。

现实上，关于观众充当“票房警员”角色并不是今年暑期档才大面积上演。在今年的春节档，关于所谓“偷票房”的纷争就到达了一个热潮。观众监视偷票房本应该是一件好事，但这种舆论舌战在演化历程中却逐渐失控。

春节档《满江红》“偷”《落难地球2》票房，观众以为一部3个月的影戏成为档期冠军是“羞耻”，承载国产科幻崛起的《落难地球2》不能输；到了暑期档，《孤注一掷》力压《封神第一部》，观众仅凭豆瓣想看人数来“剖析”《封神第一部》被严重偷票房，观众以为一部“反诈宣传片”靠点映挤压其他影片空间是“不讲片德”，而《封神》作为十年磨一剑的魔幻大片也不能输。

区别于传统意义上的“偷票房”，现现在关于“偷票房”的舆论纷争含杂了太多因素。观众一方面喜欢重工业大片，以为大片大投资以是应该有大票房高回报。但另一方面，由于对于大片“喜欢”从而诋毁小成本影片，上升到了“审美能力”甚至“观影档次”。

在焦虑自身喜欢影片票房难涨的同时最先举行所谓“票房监视”，以为中小成本影片存在“偷票房”的嫌疑，让来之不易的影戏市场强行陷入到了“舆论舌战”当中，而偷票房这样敏感的词汇却成为了一种攻击的工具。

从春节档到暑期档，关于“偷票房”泛起了显著的降智趋势。就是在观众没有搞清晰基本产业知识的情形下，通过一些片面数据的主观臆断来对影片提议舆论攻击。

例如不果然出售然则正常放映的“包场”、例如调整排片以及装备故障以免出票的锁场，尚有所谓的“幽灵场”也有产业的合明晰释。然则反映在购票界面上可能就是“满场”，但这些知识现实上有产业的合理化注释，并非传统意义的‘偷票房”。

今年暑期档愈演愈烈，例如凭证豆瓣看过人数推断，凭证身边密友N刷举行概率剖析以及资源操控下影片被“打压”。这些“故事化”的方式对于不明以是的增量观众来说，无疑是一种情绪上的升温。

今年暑期档毫无疑问是史上质量最好的一届。然则19亿的《封神第一部》被舆论定性为“受难者”，《孤注一掷》、《消逝的她》等现实题材爆款却由于种种缘故原由被攻击为“票房羞耻”。那么，“畸形”甚至南北极化的口碑，对于这个暑期档来说现实上是一种不需要的消耗。

绝大多数情形下，产业都是“缄默应对”，在殃及自己的时刻通过一纸“严肃抵制偷票房”声明为自己发声。但显著的“知识性错误”造成的舆论误解，“缄默”可能不会平息反而是一种助推。

2

艾美奖延期！好莱坞持续100多天的罢工要怎么收场？

—“看影戏不如看抖音？”—

从“现实共识”到“看影戏不如看抖音”，部门观众“翻脸”了。

在2020年之前，影戏市场的焦点竞争力在于“现实共识”。一大批现实主义题材的剧情片恰逢风口逆袭成为黑马。而到了今年前有《消逝的她》后有《孤注一掷》，两部影戏的评价都异常南北极。《消逝的她》炸开暑期档，但在后续的风评里影戏被贴上了“算计”的标签，而《孤注一掷》被嘲“不讲片德”之后，观众以为看“反诈宣传片”不如看抖音。

可是影戏是一个120分钟左右的“长视频”，相比几分钟的“短视频”，自然在内容创作层面有极大的差异，这是知识。即便《孤注一掷》凭证许多真实案例，但整体上影戏有远比短视频多得多的“虚构”。另外，不少观众以为影戏将最“精髓”的部门放在了短视频平台从而吸引观众入场，然则完整的影戏观感一样平常，这自己也是一种“诈骗”。

影戏简直将更能引起民众回响的精髓片断放在了短视频平台，可是影戏自己是“长视频”，仅仅通过片断化的内容去推测影戏，而失去了浏览“长视频”的耐心，这种碎片化的娱乐习惯自己不能将过错方完全甩锅给影戏。

除此之外，现实题材的创作若是强行将“尺度”和短视频举行类比，那么就大大制约了这类影片。对于既定事实已经上映的影片，无非是风评上的改变。但对于一些非头部的中小影片是否反而打开思绪举行“投契”，创作层面的“腰部投契”才是未来值得担忧的问题。

今年，关于缅北诈骗成为了一个社会焦点，就在《孤注一掷》上映前不久，由于有逃离缅北的受害者讲述亲自履历在短视频平台走红，随后短视频平台泛起了大量涉及缅北诈骗内幕的内容。

凭证相关数据统计《孤注一掷》抖音话题映前累计播放量96亿次，比第二和第三名加起来总和还多。一方面，极大的提高了影戏的映前热度，《孤注一掷》在票务平台想看数据直线上升；但另一方面一定由于短视频平台的算法，将更多社会性的海量短视频内容关联性的推送给了观众。

今年抖音平台团结出品的院线影戏到达了14部，除了《孤注一掷》、《消逝的她》尚有《落难地球2》、《满江红》、《我爱你！》等影片。这让部门影片简直享受到了短视频平台的流量盈利，但另一方面当“现实共识”变得过剩，又由于短视频平台关联性内容的大量泛起，未来现实题材影片是否在宣发上又面临新的难题呢？

3

—《孤注一掷》的“遗憾”—

主旋律的“新玩法”，是优点也有瑕玷。

《孤注一掷》绝对不是一部完善的影戏，这部聚焦缅北诈骗题材的现实主义影片，在许多层面照样有异常令人欣喜的提高，但这部影戏在创作上一定有许多不应该被忽视的瑕玷。

被观众戏称为“反诈宣传片”得瑟《孤注一掷》，在尺度上有了异常罕有的突破。摔猫、短腿、扎指甲、关狗笼等等在缅北诈骗真实存在的“酷刑”都在影戏里获得了出现，这种暴力场景在已往同类国产影戏里对照少见。此外，关于电信诈骗的完整链条基本上详细地举行了“科普”。

这是作为一部国产影戏，《孤注一掷》体现出异常努力的信号。但与此同时，作为一部“反诈宣传片”，影戏一定涉及到主旋律比例以及“时机”的问题。

以咏梅为视角的警员线在影戏前半段中的介入感并没有很强，对于整体的叙事没有由于警员的存在而受到很大的干预最终将影戏强行酿成一部传统意义上的“主旋律影戏”。《孤注一掷》原本名为《打鱼行动》，咏梅这条警员线比重可能在这两年举行了比例上的调整。而且从题材到尺度，影戏在审查上一定会履历不小的荆棘。

这部影戏在创作层面最大的问题在于影戏在最后半小时“反转”过于迅速，单拉出来合理的细节由于太过压缩到了半个小时就略有“失真”。

阿才放掉安娜并非不合理，然则阿才为什么放掉安娜由于缺乏铺垫就显得不合理；陆秉坤自然由于潘生的不屈服对他发生一些信托感，但在最后的生死关头将自己的女儿交给潘生同样缺乏足够的铺垫显得不合理；咏梅饰演的警员在破案历程中真正有突破的是堵车历程中地推发的安娜“小卡片”，但侦破小卡片到安娜被放回国以及后续快速破案同样缺乏铺垫。

以是，主旋律没有太过干预影戏前半段，但在后半段太过压缩导致了情节和情绪上的“脱节”，这种“急急”造成了逻辑上的问题。

2016年，同样是发生在东南亚，《湄公河行动》一举改变了主旋律影片的民众接受度。但这7年的时间，观众在主旋律影片扎堆泛起后又泛起了显著的抵触情绪。《孤注一掷》作为一部显著会受到“干预”的影片尺度上简直有很大的提高，然则最后半小时的“极限大营救”照样显得有些急急，成为了影戏的一些遗憾。

影戏市场无论是爆款频出的内容照样票房高涨的市场，这种努力信号来之不易。但若是观众耐久将“知识”工具化，南北极舆论耐久占有中央，影戏产业的团体被“污名”掩饰，那无疑消耗了产业的团体起劲。

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